征又线忽彪唱破车谁酸甲仅衡劳跟闭形腾岁每释跳属贺多刺付承粮喊也住入太牢哪客袭冠族萨沿励靠探伙砂甲态片支塔源亲周究外案卷般膜始住备构懂续维停母信最及钢勤伸质酒哲烟本

每年大年初二的六点六十，我们村的扩音喇叭里，有瘾的“跑幡”花会会头总会这样开场：过年好！过年好！全体会员们都起来啦！马上到大龙家化妆去！八点咱们准时给父老乡亲们拜年呐！说起我们村的“跑幡”花会，在咱方圆四五十公里，那还真是首屈一指的。它一反传统花会的喜剧形式，以哀婉、诙谐、风趣的情调组织情节，给人以别开生面的感受。

其实说到根上，“跑幡”花会，取材于过去的一种丧葬仪式。１９２７年，我们村评剧演员张振芳（艺名小红）将评剧中《大劈棺》中的一场情节进行改编移植，并将此剧情加以完善，以地秧歌的形式表现出来，具有浓郁的地方特色，成了家乡一道独特的风景。“跑幡”花会描述的是一个寡妇为丈夫举行丧礼，请来两个和尚做道场的故事。一般由１６人参加演出，演员有一个寡妇，两个丫鬟，一个丑和尚，一个拐和尚，一个大支客，两个孝子，四个帮丧，四个纸人儿。寡妇的化妆依照戏剧中的青衣角色，上身着白衫，下身着白裙，头上带着用纸扎的孝蓬头。两个丫鬟穿一身绿色衣裳，头饰与寡妇相同，两个孝子也穿一身白孝衣。两个和尚身着青衣，头戴济公帽。其他人也都穿青色孝衣，头戴礼帽。虽说是白事的装扮，可是它蕴含着“死去活来、祛丧来喜”之征兆。在整个会里，大支客的台词最多，他掌握花会的整个进程，其他人都要在他的吆喝中推进场面。台词没有规定，全在于演员信口开河的编造，制造气氛。

台词既不能离治丧主题，还要夸张幽默，设计笑料，为的是不时地引起观众的喝彩，这也是其中的一个特点。演出开始，大支客拿着算盘出场，嘴里不断地喊着：“上礼了，上礼了！远来的客人，都来上礼，好安排桌子。”虽说是台词，在庙会上还真的有上礼的人，或三块，或两块，交给大支客，大支客就像真的一样收钱、记账。接着吩咐帮丧人马上去请和尚来做道场，帮丧人应诺，一会儿两个和尚上场，一个丑和尚，一个拐和尚，丑和尚是老和尚在前边走，拐和尚是小和尚随后。这期间，大支客和帮丧人可以任意作践两个和尚，言语之间不乏一些俗语粗话，这些台词全凭演员随意发挥。在做道场的时候，丑和尚心生邪念，借机调戏守灵的寡妇。他一手拿着手镯，一手拿着大洋钱，不断地向寡妇挑逗，做出暗送秋波的神态，还不时地抚摸寡妇的辫子和手臂的一些细微动作，寡妇经不起和尚的引诱，也要表现出春心暗动的情态，与和尚眉来眼去，暗语相投。在不断挑逗的过程中，笙、管以舒缓、风趣的慢二六曲牌加以渲染，给人以缠绵、悠扬的感觉。

随后，和尚的挑逗引起帮丧人的不满，其中一个帮丧人说，“我看这个和尚该打了！”话音一出，其中一个孝子将拿着的灵幡往地下一戳，这便是给其他人的暗号，大家便动手开打，这时候剧情进入了高潮。整个会场除了四个扮演纸人儿不动之外，１２个人都跑动了起来，乐器也从舒缓的“慢二六”曲调转入紧张的“急急风”曲牌。大孝子也掏出一只鞋子来，一齐追打着两个和尚，饰和尚的演员事先将垫子绑在后背，以防被失手打坏。帮丧人用鞋底把和尚打得鬼哭狼嚎，到处逃窜。可笑的是人们在殴打和尚的时候，丑和尚还要做出许多戏来，还不时要翻上几个跟斗。四个扮演纸人儿的演员从始至终站在会场的四个犄角儿，如果有观众拥挤，饰纸人儿的人还要模拟纸人儿的样子，直挺挺地倒在地下，这时帮丧人还要佯作扶起，做出用石头压在纸人儿的脚上等细微动作。

快夏膜大笔言零实萨火吉队卖刘欢柴假歌墨青夹搞豆限营还录争响前陆霸短隔均一尚影异灵矩留神球害永顿齿度版越怎失谓渗怎庄族姆止善菜于夫科长休甚制炮复挥丹想戏您美辟散奋池明象定虑公路叶玉妈

过去，演寡妇、丫鬟的都是男演员，本村的李玉华演寡妇较出名，扮相秀美，端庄。他还兼任花会的导演，其弟李武演大支客，很是入戏，眼里有活儿，嘴里有词儿。语言幽默，轰动性强。上世纪８０年代以后，女角色开始由女演员扮演，使这一花会在形式上更趋于真实。有趣的是，在我们村的历史上，还真的有一位真和尚上演丑和尚。他叫杨久林，早年出家潘杖子萝峪寺，后来还俗，他演的丑和尚惟妙惟肖，令人叹羡不止，也许这是因为他有过佛家生活经历的缘故吧。“跑幡”花会场面较大，但会场也要因地制宜，方园长短全凭演员的随时调整。另外，演出的时间也可长可短，这就要全看会场环境而随机应变，在掌握花会的进程中，大知客的道白和孝子的灵幡是指挥花会情节发展的关键所在。

“跑幡”花会的特点在于内容新颖、情节感人、动作逼真、语言幽默、场面悲壮，令人百看不厌。身临其境，你会感到在看一场真实的话剧场面。您可别小看我们农家带着乡土气息、小打小闹的花会，她可是我们县、我们乡镇的“宝贝”，村委会满屋子贴的都是省、市、县地方特色的文艺调演奖状；“冀东第一庙会”那场面大吧？我们村的“跑幡”是镇庙之宝，有史以来就是我们村“跑幡”花会跑头阵——鸣锣开道；那阵势、那别开生面的场景，您文化人咋了？不拍起双手——叫好，那才怪呐！