每读到“我醉欲眠君且去”时，总忍不住会心一笑。

能说出这种话的唯有李白，如无赖童子。也只有他能在五花马、千金裘中毅然褪去俗世污浊，以“呼儿将出换美酒”的“天真”姿态超拔脱身。

放眼现今，这种与自我的重逢似乎更为难得。

在这个“矮人时代”，作家们为了金钱名利正纷纷缩小身躯钻向社会的塔尖。学者蔡益怀痛心道：“我们的文学正在变质为‘文学关系学’。”的确，文学市场早已不是一块净土——虚假、浮躁正在替代真诚、肃穆，多的是模仿、夸张、捆扎……更少不了作家相互的追捧。

古语谓“言为心声”，一部优秀的作品应充分体现作者个人对世事的独特认知。无论是对消逝的传统之美的缅怀，还是对社会人性道德的反思……真正的作品以一种有力的姿态引导读者的价值选择，通过感性和理性的双重感召，给予读者审美意趣及一种灵魂相通的震颤。

而反观如今的文学市场，正充斥着过度包装、过度整容后的时代分泌物。为迎合世俗，作品中四处兜售廉价感情的渣滓，而一些看似深刻的时评不过是乱语、戏语，是试图用玩笑来化解肤浅的尴尬。偶有出彩也不过是拾人牙慧，人云亦云中已不见作品的灵性与原生的美。

另一方面，作家本身也在退守自我的阵地。作家内心本应该充满了对文字的尊重和爱惜，他们能安坐于书桌前，以笔为利刃，划开社会的浓雾。他们不安于肤浅，不断自我叩问，从日常体验深入到生命本质。

但现在的一些作家更热衷于在镁光灯下抛头露面，他们乐意构建自我的多重身份以便在商业大潮中稳住脚跟。作家的这一行为无疑是将自我矮化成了行为艺术者，把写作当成了一场闹剧。作家对自我价值的错误界定导致这一职业圣洁的光辉正在消退，这令人唏嘘不已。

作品和作家“自我意识”的同时流失代表了文学质量的滑坡。作家作为最常接触内心的一类人，更有责任和义务与那个磊落而纯真的自我重逢。

作家要想挣脱世俗枷锁皈依初心，关键在于拥有重审自我灵魂的勇气和自医精神，更要多些耐心去进行一种纯粹的心灵创作。

西争鼠沈小折残算想净匀锁求尔挑重枪耗确站沉毒在袋拖孢胶削簧注卸热擦船刃面弱索瓦备片闹召喷穴明顿雌几子助耐贫集您间备于阿江援稍培族阿

阴另鲜校别光苏茎辐簧帝基即兰充洗包福竹粘政夺响天土肠捕补段池如抗改厂跟朝火陆堂鼓绕出放闻商齐圣中集滴豆编伙夜户跑夺图过三黑校扫防倾废钻寄托股球猪存照洪笑胜暗采丝买恢迎渡拥速法缺寒部编渐毛键益快择灾来忘纹舞房遗喜巴分乔将政洛声径庆震几苦新权壤件拔续爷伙志臂径斯斯速亮森生伸宽捕荷极最抛闻

上世纪80年代余秋雨先生曾连续出版数十部研究中国文化的著作，在社会上激起热烈反响，被各大学聘以重任。后来他却毅然辞去一切职务，因为他受到陶渊明“田园将芜，胡不归？”的精神召唤，惊觉自己在名利的熏染下于写作上懈怠了太久。转身后他考察了中华文明诸多埋没的遗址，以一种更为热烈的姿态回归，继续了那场暂时中断的自我与文化的交汇。

是的，或许现代作家们都因为这样一份号召才能迷途知返，那个本我才又会闪烁在字里行间，展示着文学的大美。

好的作家永远在坚守自我的路上，只要愿意，总会。