“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识……”“卖花担上，

买得一枝春欲放。泪染轻匀，犹带彤霞晓露痕……”

这些诗词均出自“千古第一才女”——李清照。

李清照，号易安居士，汉族，山东省济南章丘人。宋代女词人，婉约词派代表。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤。形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。

说起李清照，我与她还有一段故事……

小学五年级，班上同学开始谈论起了古诗词，无意间听见他们谈到了”李清照“这个名字，第一次听这名字，就有一种清新，淡雅的感觉萦绕在心头，便特

别想去了解她。那天放学回家，我拖鞋没换，书包也没放，就立马冲到电脑前，打开百度，搜索“李清照“，映入我眼帘的除了关于李清照的人物介绍就是一大波网友们对她的赞赏。我不禁在心中默默叹道：“她写的诗词真有这么勾人吗？”想着想着便随便点开了一首《醉花阴》，不知何时，我仿佛已经沉醉在其中。过了好久，我才从中走出。从那天起，我便深深喜欢上品读李清照的诗词，这仿佛已经成为了一种习惯。

每当听见有人在谈论李清照，我便仿佛又找到了一位知心好友，与她谈起来，在我认识的朋友中，喜欢李清照的也都占了一大半。

在李清照的作品中，我最喜欢的就是《如梦令》了，来让我给大家读一读吧。“记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。“

这首词描写的是一个夏日的傍晚，出游归来的李清照，泛舟于清溪之上，观赏到藕花绽开、鸥鹭惊飞的美好景色，心中洋溢着青春的愉悦。这一情节，犹如青春溪水里一朵可爱的浪花，在词人的记忆中不息地跳动着。

词的开篇，用了“常忆”二字，不仅表明作品是追忆往事之作，而且表明所追忆的内容，在词人的脑海中留下了非常深刻的印记。这里的“沉醉”二字，不可拘泥于字面的含义来理解，而要看到，其中体现出青春少女的娇憨情态，蕴含着一种纯真的形体美。更何况，真正让词人“沉醉”的，又岂止是醇厚的美酒，更包括着自然的美景。接下来，用了“兴尽”一语，高度概括了整整一天的欢乐活动，而把其中的具体细微之处，全都留给读者去想象。词中的情节发展非常自然，清澈的水面上，覆盖着丛丛密密的硕大荷叶，无数只粉色或白色的荷花，在绿叶的簇拥下，迎着阵阵晚风悄然绽放。一只漂流的小船，载着一位优雅的少女，就在这荷花深处的翠绿暗香之中，迷失了回家的方向。词的结尾，重复使用了两个“争渡”，意思是“怎么才能把船划出去呀”，生动地再现了少女词人当时那焦急的情态和迫切的口吻。结句写“惊起一滩鸥鹭”。其实，河滩上惊飞的鸥鹭，不过是一种衬托；真正受惊着慌的，还要算李清照自己吧。作品到此，戛然而止。后来的结果如何呢？词人虽未明言，读者还是不难想象：这毕竟只是一场虚惊，迷途的小船和船上的少女，终究还是化险为夷，安然地回到了家中。

这首小词，语言生动流畅，风格清新自然，趣味横生，引人入胜。它虽然只撷取了青春溪水里的一朵浪花，却非常耐人寻味。

这小小的一首词就带给了我无限的遐想，我又怎么会不喜欢李清照呢？郑振铎在《中国文学史》中评价李清照说：“她是独创一格的，她是独立于一群词人之中的。她不受别的词人的什么影响，别的词人也似乎受不到她的影响。她是太高绝一时了，庸才作家是绝不能追得上的。无数的词人诗人，写着无数的离情闺怨的诗词；他们一大半是代女主人翁立言的，这一切的诗词，在清照之前，直如粪土似的无可评价。”是啊，李清照的才学又是谁能比得上的呢？

清照，清照，我愿你永远如《如梦令》中的荷花，出淤泥而不染。

在危难面前，如果只剩下你一个人，即使你不够坚强，是不是也要逼迫自己去面对？

——题记

长笛声悠扬婉转转夜空，青灯下宣纸走笔撰诗篇。直至铁骑踏破万里长空，带来无尽伤痛与鲜血，妻离子散，白骨成枯。这动荡的年代啊！

她随着人群奔逃，一路的火燎烟尘，血色在天空蔓延。我该去哪里？她在追问着自己。国破了，家亡了，我还能去哪？

“快跑，追兵赶上来了。”不只是谁喊了一声。人群骚动了，小孩啼哭，战马奔踏来，随之，传来那凄厉的惨叫，令人心碎的悲鸣，敌人杀戮过后的狂笑声。残砖断瓦上躺着白骨，这人间地狱。

快跑，快跑！她无暇感慨，只是不停向前方奔逃，她心中的希望未尽，绝不能就此死去。

怀着希望，她逃过了生死之劫。到江南，却只见荷花凋零，香味散尽。夜里只有竹席冰凉的触感，由身下缓慢的泛至全身。只剩下一阵空洞与迷茫。

这时的她，早已不似从前，“争渡争渡，惊起一滩鸥鹭”“见客入来，袜刬金钗溜，和羞走。倚门回首，却把青梅嗅。”的欢快时光早已……在磨难中渐渐丢失了从前的那份天真。这时的她，已被战乱推向那忧愁的黑洞，不能自拔。这时的她，在家亡之后，在赵明诚死后，已然没有那么幸福。“清露晨流，新桐初引，多少游春意。日高烟敛，更看今日晴未？”那些岁月已经不见。

迷茫着，却还是坚持着面对。她把整个身心都放在文学艺术的深造和金石文字的收集研究上，明明痛恨这腐朽的制度与君王，明明想奋力去反抗这残暴的侵略。但她却做不到，她只是一个女子，即使怀着满腔的热情想要为着国家战斗，想要带给战乱中无辜的百姓安宁。

她做不到，她只不过是一个词人，能够做什么。

社会的黑暗让她的灵魂不得不再一次站起呐喊。没有以前的风花雪月，有的却是一首首奋起的诗篇。“两汉本继绍，新室如赘疣。所以稷中散，至死薄殷周。”“生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。”“千古风流八咏楼，江山留与后人愁。水通南国三千里，气压江城十四州。”

她期望着用坚强而又脆弱的心点亮当时的社会，然而，她的光芒是微弱的，在动荡中麻木的人们无法去感悟她的语言。她还能做什么？

即使这样，上天也不愿意放过她？这一次给她不幸的命运又添上一份悲凉。再婚的失败，当甜言蜜语都消散时，剩下的只有满目疮痍。她不能消沉，她只能选择面对。当她发现丈夫的官职来源于行贿，便状告他。在事情结束的同时，她这段不到百天的婚姻也就此结束。

所有人都认为她该倒下了，她却挣扎着面对着悲惨的命运。在“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”的晚年，她殚精竭虑，编撰《金石录》，一心想完成明诚的未竟之功。

她就这样面对着上天给她的这悲凉人生。又一年花尽荼糜，风吹寒江，她独自一人，寂寥的死在了那片土地上。

在别人看来，她饱受磨难，一生坎坷飘零，是值得哀怨与怜悯的。

然而，她却擎起一盏灯，走在黑暗之中，为后人照亮了那一段孤独的路途，让他们时刻记住自己的信念。用那绝世的哀愁跳了一曲完美的独舞，守护着中华史上的那座盛世空城。好一个李清照！那双能照亮乱世的清澈眸子不含尘埃，一切背后的悲痛或无奈，都早已随风化作烟尘飘散。

我想，若是有人问她是否后悔。她应也只是回眸，淡淡一笑道：“不悔。”

有何可悔，至少，她也能自己面对这一切。这就足矣！

“寻寻觅觅”的动作；“冷冷清清”的环境；“凄凄惨惨戚戚”的心情；“乍暖还寒”的气候；“旧时相识”的感觉；“守着窗儿”的哀叹；“点点滴滴”的声响——随着李清照的勾勒，我的心，似乎被系在了她的笔尖上，与她一同感受。

我第一次与李清照相识，是在公元二零零四年的夏天。因为，那年我来到了李清照的故居——趵突泉。我见到了她在漱玉泉旁边梳头的倩影：修长的纤纤细手在捋着长长的秀发，连她身旁的艳美花钿都失去了几分光彩。那时，我就听老爸说：李清照最著名的词就是这首《声声慢》。同时，我也爱上了这位铁骨柔肠的女子。

《声声慢》是李清照晚年的名作，可以称作是《漱玉词》中的压卷之作。全文是在猝然丧夫、国破家亡、颠沛流离的艰苦背景下写成的。尤其是字里行间里流露出那哀婉的凄苦情，不知有多少人曾经潸然泪下。

金兵南下，侵略中原，大宋皇帝的软弱无能，致使老百姓在水深火热之中。可偏偏李清照这位旷世才女就遇到了这样一个危急时刻。其实，只有艰苦与困难才能开发出人的最高成就。李清照就是在这个时期创造了，不，应该是奠定了自己在中国古代文学史上崇高的地位。《声声慢》这首词，无疑是最好的代表。

全词一开头十四个叠字就紧紧抓住了读者的心——“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，将晚年丧夫、没有儿女、孤苦寂寞、心酸艰难的生活体验表达的大胆、细腻、贴切、震撼人心。

本来心情就差，再赶上乍暖还寒的暮秋时节，只能“借酒消愁”。酒烈，愁亦烈，酒是压不过心头浓愁的。从“浓睡不消残酒”（李清照《如梦令》）到“三杯两盏淡酒”，事隔几十年，竟有如此之大变啊！当初无忧无虑的少女情怀哪去了？却换到比酒还弄的愁，把烈酒都变成淡酒了！风再急，酒再烈，真是“此情无计可消除”（李清照《一剪梅》）啊！

抬眼望去，亦真亦幻的大雁，在空中飞荡，看到他们，李清照便泛起了疑问：是为我和明诚之间捎过“锦书”的大雁吗？哎，现如今，已没了“怕郞猜到，奴面不如花面好”（李清照《减字木兰花》）的闲情逸致，也没了“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”（李清照《醉花阴》）那还有寄托的深情相思。人约黄昏了，人倍憔悴了，人去楼空了——只有那已经无人理睬、满地堆积的飘零花瓣……

独守窗儿，听帘下细雨声，到黄昏时分，阴雨还在啪啪不停地拍打着心扉，使李清照简直不能自抑。李清照的愁，太多太多了：身世之痛、家国之痛、孤独之病等等，仅用一个“愁”字又如何概括得尽？她给我们留下的，就是这么玄妙。

在不眠之夜，心中的一切挂恋，都在“点滴霖霪”（李清照《添字丑奴儿》）中大起大落。愁，何时才能消失？恐怕，这已经深深的刻在了李清照的心中，无法磨灭。

这首词似乎都是非常的普通，并不难懂。但如果您在仔细去品味，您会发现这词中蕴涵着李清照的含蓄与豪迈，透露出她不凡的心境。这首词，字字珠玑，对于我们来说，这是千锤百炼才造就出来的文字，对于才女李清照而言，这叫信手拈来。这便是李清照的高才在于：第一时间感觉到被拨动的心弦并在第一时间行云流水般地记在纸上。

这首《声声慢》是她卓越成就、天才艺术创造力集中的体现，堪称是一曲千古绝唱。我曾经也写过一曲《声声慢》，不过比先生写的差远了。
 声声慢·雨中杂感
 拨弦落雨
 舞剑飞花
 风鸣散尽云霄
 好似天公泼墨
 莫言萧条
 垂杨柳醉冷梦
 卷春帘
 簟凉悄悄
 不止住
 愈喧嚣
 愈猛笑狂孤寥
 吊挂青灵娇瑶
 轻举伞
 听尘世嘈杂声
 袖盈泥香
 裙袂为芳飘摇
 忽晴霎云巧遇
 去来兮
 羽扇三摇
 至静夜
 入诗境
 星水月桥

我虽然也是第一时间的感受、第一时间的记录，但是文字功底远不如先生。

我对先生的感情是说不出来的，或许她和我很像，有种敢爱敢恨的性格，还有可能是我们神交已久的缘故吧！所以，能理解先生——

声声慢唱，有唱不完的愁；声声慢唱，又唱不完的故情；声声慢唱，又唱不完的家国很。

这一声声，一次次的撞击着我的心灵，在悠悠慢慢中，我与先生一起追忆往日归来堂中，她与明诚的甜蜜生活以及溪亭日暮时，她与朋友们开怀大饮的沉醉……

李清照先生，请允许我喊您一声“清照”：清照，一路走好！

风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先留。

闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。 ——李清照《武陵春》

“轰隆隆”，随着一阵阵的雷声，乌云顿时遮住了天空，黑压压的一片，像一张白纸上永远抹不去的污点。随之，雨下。淅淅沥沥，不紧不慢，似一首婉约的歌，唱着；若一首凄凉的诗，在诉说着生离死别；又如一首缠绵的曲，牵动着我的心。

整个世界都笼罩在黑暗之中，仿佛就要被吞噬下去了。我坐在书桌旁，看着他留下的诗，想到从前和他一起吟诗作对的日子，是多么的诗情画意啊！而如今却是天人永隔了。祖国的败亡本是我最大的痛，家乡沦陷无疑在我的伤口上又撒了把盐。本想我女流之辈不能为国效力去打仗杀敌，起码可以和心爱的人相守终老。然而老天却连这样微小的愿望也不满足我，夺走了他，又在我的心上添加了更痛的伤。为什么会这样？相爱却不能相守……

“嘀哒”，雨从屋檐上落下。这一声把我的思绪拉了回来。望着已停的雨，连风似乎也不闹了。窗外的天空已稍变明朗，树枝上还残留着雨水。花朵因雨的击打，已经落下了不少，零零碎碎，躺在潮湿的地上，已和泥土连在一起。从远处传来达达的马蹄声，不久便近了。从那些花儿上踏过，不知是出了什么急事，渐渐只有远去的背影。站在窗前，回望地上的花朵，此时已和泥土合为一体，分不清哪个是花，哪是土。只是还能够闻到那幽幽的淡香，沁人心脾。此时太阳已上三竿，可是，仍然无心梳洗打扮。他已不在了，没有人再关注我了。看着自己微白的发丝，已不是当年他手中的青丝了，也懒得碰它。想想昨晚与他在梦中相见，他为自己梳头，恍如今日，又似一场镜花水月。

屋里的那盆花可是他最喜爱的，那张椅子是他写诗时常坐的，他喝茶时，一定要用那只瓷杯，这些都没有变。可是唯独没有了他，那个心中最牵挂着的人啊。想向人倾诉自己的心情，却不知为何，泪水先流了下来，沾湿了衣襟。唉，暂且忘了这些吧。前几天听人说双溪那里的春景还不错，哪天去玩赏一下，在湖上泛舟，也算放松心情。可是，那像舴艋一样的小舟，是否能载得动我心里的这份忧愁呢？

风卷起帘子，飘来飘去，犹如我飘忽的心……

赏析：这首词是李清照五十三岁时所作，此时她已经历了国家的败亡、家乡的沦陷、文物的丧失、丈夫病死等种种不幸遭遇，处境凄惨。“风住尘香“四个字四个字表达了一场小小的灾难的后果：狂风摧花，落红无数，花已沾泥，人践马踏，依然化为尘土。所余痕迹，仅留尘香。“日晚倦梳头”，日上三竿仍无心梳洗打扮，反映词人内心的悲戚。“欲雨泪先流”，那夺眶的泪水，是她内心万重忧愁外在的表现。“闻说双溪春尚好”，诗人刚刚还在流泪，可是一听说金华郊外的双溪正是春光明媚、游人如织的景象，遂起出游之心。“也拟泛轻舟”，言辞轻松，表现了词人一刹那的喜悦之情。“轻舟”为下文的浓重愁情做了铺垫和烘托。“只恐”又一转，颇有“才下眉头，却上心头”之状。“载不动许多愁”，哀愁本是看不见、摸不着的，词人却把它比作可乘载可触摸的实体，说自己的愁重得连船都载不动。所谓“一叶轻舟难载山重之愁”，化虚为实，真是恰到好处。

像雨飘洒在空中
 星星点点
 是水珠？
 可是却咸咸的，
 哦，是泪！
 数不清的泪。
 谁的泪在飞
 像流星划过天际
 是快乐的、伤心的，还是寂寞的
 无言的泪，
 飞过我受伤的心……

　　读她的名字，仿佛四壁内桂香满溢。李清照，一代词人。有着一颗细腻的心，极其缠绵的情怀。让我们一起享受这个时刻，天上的仙人李清照，，共醉一场绝美的酒宴。崇敬李清照，为她的词而醉。初始李清照，是那首《如梦令》，“争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。”小时候的李清照，是无忧无虑的，正如辛弃疾所说：“少年不识愁滋味。”可是九百年前的乱世竟改变了她的一切。九百多年前，她被迫背井离乡，此时，她已年近中年。正如她所说：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，此时我能想象到的是一位疲惫不堪的中年妇女，有如“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得。”从“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”可以看出她对丈夫的思念和国破人亡的悲楚。李清照对花自是品尝到了透骨透心，酿出了“花光月影宜相照，随意杯盘虽草草”的壮美，酿出了“试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否，应是绿肥红瘦”的秀美，酿出了“蝶恋花，暖日晴风初破冻”的俊美，酿出了“独抱浓愁无好梦，夜阑犹翦灯花弄”的柔美，让人们无不啧啧赞叹。之所以从小就开始背李清照的词，是因为她的词无不给人幻想的美。坐时光机，穿越九百年的历史，回到南宋，看大师提笔挥毫的如痴如醉；看大师饮酒作词的惬意舒适。在李清照的词作里，我们可以看到她的生活及不平凡的经历。“寂寞深闺，柔肠一寸愁千缕。”“风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。”“佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。”李清照的字字句句，如山间飞落的瀑布，如沙漠里挺立的胡杨，就这样流传下去。随着时代的不断进步，李清照当年痛苦着的事和情都已有了答案，可是当我们偶然再回望一下千年前的风雨时，总能看见那个立于秋风中寻寻觅觅的美神。李清照在中国人心中，不仅是个诗人，她已变成一则如风的传奇。在每个花开花落，每一个阴晴圆缺，我都会想起李清照，走进李清照的世界。好一个美神李清照，让我崇拜得五体投地。